英国人现在已经十分FANCY泰特，几乎所有tutor都推荐申请泰特的会员。由于HARRY兄已经是泰特的“代言人”，我们便随着他去六楼的会员咖啡厅感受一番。顺便联络一下组员感情。终于六个人凑到了一起，两男四女。估计他们会比老爹轻松多了。呵呵～HARRY兄，CY，一韩国女生很可爱，一法国人小發。买了一杯MOCHA，是第二次在伦敦喝摩卡了。好多巧克力哦～吧台的先生还画了个心型给我哈哈！！开心～
跟那个韩国女生聊起韩国的东西，忽然滔滔不绝，哈哈～～～看来尹恩惠是大众的爱人呢～大家都喜欢她。哈哈～
关于当代艺术，有时候总会质疑那些在我承受限度以外的行为，是因为什么而存在。过激，只能是我个人的看法，是不是该这样说明一下。记得上次看到的澳大利亚艺术家用身体自虐并和纸张融合创作出他满意的作品，不停地在身上割下一道一道的口子，钉下一个一个钉子，看着图片已经让我眼前发黑，胃里翻腾。而他最后也因为解脱不了自己对自己的质疑，自杀。还有一日本艺术家则用动物的器官作画，血淋淋地画面，隔着画框和玻璃，似乎可以嗅到某种腥味。碰巧今天的语言支持，查理基基（～哈哈～真的十分爱他举手投足的基气质～有像UB里面的MARC）挑了泰特杂志的一篇关于表演艺术的文章让我们分析More Than the Art World Can Tolerate。是关于一个叫Otto Muehl的艺术家所做的叫Manopsychotic Ballet的表演艺术，对比历史，以及表演本身的内容和争议，以及时代的发展，探讨策展人，馆长的权利发展和转换。表演艺术是不是适合放在展览中，越来越多的决定权在于curator本身。其中用了三段的篇幅来描述他们的行为艺术，一群裸体的人在做诸如宗教舞蹈，mimic sexual intercourse，以及更多更令不少人包括我自己争议和抗拒的行为。讨论时有人提到类似索多玛城的内容。这个关于接受能力和接受程度问题，似乎与它们的存在与否没有直接的联系。纠结半天，得不到答案。大概这就是表达的艺术吧。想起有人跟我说，他认为所谓的FASHION都是建立在FINE ART，当代艺术的基础上的。当时不以为然，现在却慢慢觉得，似乎不无道理在其中。
在无边无际，又或超乎常理的内容里整理出主流的时尚，并使之被大众接受。
anyway，这样的学习方式很有意思。
内容出自最新一期的tate Issue 15 / Spring 2009：http://www.tate.org.uk/tateetc/issue15/muehl.htm
PS:最近在联系reference，所以要学习尊重出处～哈哈
3 条评论:
我们以前以为艺术就是美，后来发现很多艺术品很丑，很邪恶，很脏，很恶心……
我现在认为艺术是一种控制力。好的艺术品就在找失衡与保持平衡的支点上。而艺术就是找到这个支点的能力。比如说足球，我们说齐达内是足球艺术的大师，就是在于不偏不倚恰到好处的让球按自己的意志进行。相同的，音乐的控制，绘画的控制，服装设计的控制，行为艺术的控制，都是在找这个完美的区域（我不认为这个支点真的是100%准确的一个点，在某个区域内，我相信都是能找到平衡的）
往左一点可能不够，往右一点又可能过了。那么放在行为艺术上，很多恶心人的艺术是不是”过了“？我想他们追求的是在恶心你不到让你想吐的地步的同时，让你看到艺术背后的意义，比如性、暴力、想象力、爱、残酷的美（我觉得那个用动物尸体画画的蛮美的。。。）等等。。。
那么TATE收藏的一个艺术家的”屎罐头“是不是艺术品呢？我刚开始想说不是，我现在想说也是。因为他知道自己是没有意义的，他也知道观众觉得这是瞎扯淡的。正因为如此，没有意义的东西难道就非得丢掉？难道就不能被保存起来吗？这是对我们所谓”常识“的一种艺术性的挑战。艺术从不认为什么东西是理所当然的。
呀～写太多，都可以放去我博客了。。。
很奇妙的是，朋克女王Vivienne Westwood跟我的看法不谋而合（我发誓我是后来才看到她的采访的），刚刚去把她收了出来。
http://hi.baidu.com/%CE%E5%D4%C2%B5%C4%C9%AD%C1%D6/blog/item/553dbdd32950a036970a1612.html
哇哈 。真的可以放到你的blog上去了。
對阿，我也覺得來到這邊之後，真正地接觸和面對以前只能在網站和雜誌上看到的當代藝術，的確有很妙的衝激和感觸。
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